[라온신문 안광일 기자] 카멜팟(CamelPhat)은 데이브 웰란과 마이크 디 스칼라로 구성된 영국의 DJ 겸 프로듀싱 듀오다. 2017년 싱글앨범 "콜라" 이후 오랜 기다림 끝에 ‘Dark Matter’로 팬들을 다시 찾아왔다. 듀오 카멜팟은 2004년부터 다양한 이름으로 함께 일해왔고 2010년부터 마침내 우리가 기억하는 카멜팟 현재의 모습을 보이기 시작했다. 리믹스 작업과 독립 앨범 발매, DJ 듀오활동을 중심으로 빠르게 리스너들의 마음을 사로잡고 그들의 음악 세계를 끌어냈다. 재능있는 프로듀서이기도 한 그들이 직접 작업한 이번 앨범 <Dark Matter>는 총 21곡을 수록하고 있다. 트랙마다 각각의 내용으로 지루함이 없다. 당장 클럽으로 가고 싶은 기분이 들기에 딱 들어맞는 곡이다. ‘노엘 갤러거’와 ‘야니스 필리파키스’가 하이라이트 부분을 노래한다. ‘오/라’와 ‘젬 쿡’이 각각의 멋진 퍼포먼스를 선보인다. 유행과 개성 사이에서 청자에게 친근하지만 새로운 느낌을 준다. 두 마리 토끼를 다 잡은 셈이다. 그들은 "이런 엄마들은 네가 가져갈 거야, 그러니 그들이 날아가기 전에 모두 가져가라"의 글을 소셜 미디어에 올려놓으며 진부한 게시물의
[라온신문 서유주 기자] 연예계 인성 논란에 인디업계도 바짝 긴장하는 모양새다. 최근 연예계 인성 논란이 악화일로에 치달으면서 국내 3대 연예기획사로 꼽히는 SM·YG·JYP엔터테인먼트의 희비가 엇갈렸다. SM엔터테인먼트는 걸그룹 레드벨벳 아이린 인성 논란과 보이그룹 엑소 찬열의 사생활 논란이 연달아 터지면서 곤욕을 치렀다. 앞서 YG엔터테인먼트는 마약과 원정도박, 해외 투자자 성매매 알선 등 각종 불법행위로 불명예를 안았다. 이 가운데 평소 인성교육을 중시했던 JYP엔터테인먼트의 경영방침이 재조명됐다. 박진영 대표는 소속가수 영입 기준을 실력보다 인성에 뒀다. 또 성실, 겸손, 진실을 강조해 왔다. 심지어 JYP는 전사적으로 성교육을 실시한다고 알려져 있다. 갓세븐과 트와이스는 연습생 시절 구성애 강사를 통해 성교육을 받았다고 전했다. 이외에도 개인정보보호를 위한 IT 교육까지 실시한다. 이 같은 JYP의 신념은 대중심리를 명중했으며 ‘인성교육’이 명실상부한 JYP의 장수비결로 거듭났다. 오늘날 연예인의 인기와 인성 간 정비례 관계는 대중 인지도의 중요한 척도로써 작용한다. 인기가 올라갈수록 걸맞은 인성을 갖추고 있어야 인정받을 수 있다. 즉, 상승하는 인
[라온신문 김혜련 기자] 소위 ‘뜬다’라는 의미는 무엇인가? 물아래에서 위로 뜨는 것처럼 대중의 관심을 받게 되는 상황을 뜻한다. 하나의 시스템 안에서 하부에서 상부로 올라간다는 상승의 의미다. 인디음악의 정의 자체를 주류 음악의 하위 단계로 인식하는 데서 발생한 오해다. 인디뮤지션들 대부분이 자본이 없으니 인디신에서 팬들을 모아서 주류 음악으로 가려는 뮤지션도, 연습처럼 소액으로 음반을 내고 본인의 음악성을 발전시키는 과정으로 보는 뮤지션도 물론 있을 것이다. 하지만 이런 생각은 인디신에서만 볼 수 있는 현상은 아니다. 다양한 사고와 접근 방법 중 하나일 뿐이다. 인디음악은 독립적인 자본과 유통으로 음반이 제작되는 시스템이다. 음악에 대한 창작 마인드가 깔린 언더그라운드 적 태도로 음악이 만들어진다. 즉 자본의 부재로 인디음반이 제작되기도 하겠지만, 기본적으로 거대자본의 주류 메니지컨트사의 음악에 대한 접근법과 제작과정이 싫어서 인디레이블을 만드는 경우가 대부분이다. 의미상으로 후자가 진정한 인디레이블이다. 인디음악은 메이저에서 활동하기 위해 요구되는 자본과 시스템의 간섭에서 벗어나 독립적으로 자신의 음악성과 예술성을 지켜가는 뮤지션들의 음악이다. 인디와
여성의 경우 직업 앞에 ‘여성’이라는 수식어가 붙는 젠더의식의 부재는 여전히 만연하다. 인디신에서도 유독 여성 인디 뮤지션에게는 ‘여성’이라는 수식어가 붙어 왔다. 남성 뮤지션은 ‘남성 뮤지션’이라 부르지 않는데 왜 여성 뮤지션만 ‘여성 뮤지션’, ‘여성 싱어송라이터’라는 사실을 강조하는지 의구심을 품어봤다면 독립 음악 산업 구조 속 소비되는 여성의 이미지를 유추해볼 수 있다. 특히 10여 년간 사용돼 온 ‘홍대 여신’은 인디신 내 여성의 입지를 여실히 드러내는 수식어다. 이는 뮤지션의 다양한 모습과 전문적인 음악성을 ‘여신’이라는 외적 평가요소로 압축한 전형적인 대상화다. 이런 입지를 타개하기 위해 뮤지션과 그 음악 자체에 집중할 필요가 있다. 이에 라온미디어는 인디 뮤지션 중에서도 여성을, 그중에서도 음악성을 조명하는 별도 섹션을 마련하고 실력파 뮤지션을 발굴한다. [편집자주] 오는 20일부터 Mnet 경연프로그램 ‘포커스(Folk Us)’가 방영될 예정이다. 차세대 포크와 어쿠스틱 음악을 하는 포크 스타를 찾는 프로그램이다. 70~80년대 주류 장르로 리스너들의 큰 사랑을 받으며 성장해온 포크와 어쿠스틱 음악을 다시 한번 부활시킬 수 있을지 기대를 해보
[라온신문 김혜련 기자] 코로나19 감염증으로 온라인 콘서트가 첫 선을 보였을 당시 미디어와 메스컴에서는 연일 새로운 방식의 콘서트라며 보도가 됐다. 하지만, 감염증이 장기화 됨에 따라 온라인 콘서트는 더이상 새롭지 않다. 항상 새로운 것을 원하는 대중들의 요구에 발맞춰 뮤지션들의 이색 콘서트가 눈에 띈다. 미국 인디록계를 대표하는 밴드인 플레이밍 립스는 미국 오클라호마에서 커다란 풍선을 활용해 거리두기를 실천한 ‘버블 콘서트’를 열었다. 밴드를 비롯한 100명의 청중들이 모두 거대 풍선 속에 들어가 맘껏 소리를 지르고 춤을 출 수 있도록 만든 독특하고도 안전한 콘서트 방식이었다. 남양주시에서는 지난 24일 2020 북한강 문화 나들이 ‘텐트 속 가을 콘서트’를 열었다. 서커스, 아카펠라, 인디밴드 등 각기 다른 프로그램으로 구성해 관객들의 눈과 귀를 즐겁게 했다. 사전예약제를 통해 현장 관람 인원을 제한했고, 텐트 50여 개를 설치해 관람객들의 사회적 거리두기를 실천하며 공연을 했다. 텐트 콘서트는 코로나19 장기화로 인해 몸과 마음이 지친 시민들이 위안과 힐링을 얻을 수 있는 안전한 문화 예술 공연이었다는 평가를 받았다. 오는 7일 고성에서도 독특한 콘셉
드라마 또는 영화가 주를 이뤘던 OST 음원시장의 생태계가 바뀌고 있다. 최근 웹툰에 등장하는 배경음악이 음원시장 강자로 떠올랐다. 이 같은 신(新) 시장이 인디뮤지션의 기회의 장이 될 수 있을지 관심이 모인다. 다음웹툰 ‘취향저격 그녀’가 지난 7월부터 발매한 OST 8곡이 모두 음원 차트 상위권에 진입하는 기염을 토했다. 특히 B1A4 멤버 산들이 부른 ‘취기를 빌려’는 연일 실시간검색어에 오를 만큼 화제를 모았다. 슈퍼주니어 규현의 ‘내 마음이 움찔했던 순간’도 발매 세달이 지난 시점에 음원 차트 10위권을 유지하고 있다. 사실 이번 초호화 라인업 이전 웹툰 OST에는 인디뮤지션들이 참여해 왔다. 지난 2010년 음악 밴드 성장기를 다룬 웹툰 ‘구름의 노래’(작가 호랑)가 그룹 응플라워와 함께 ‘오늘을 기억해’를 발표한 것을 시작으로 웹툰 OST가 간간이 발표됐다. 대부분 작가와 친분이 있는 인디 가수들이 참여했다. 이후 특정 회차를 보는 동안 배경음악이 흐르고 공포감을 조성하는 사운드 삽입 등 다양한 방식으로 진화한 웹툰 OST는 다음웹툰이 지난 1월 ‘달빛조각사’ OST로 이승철의 ‘내가 많이 사랑해요’, 3월 ‘이태원 클라쓰’ OST로 비와이의 ‘
■ 반전매력 한희정 ‘두 개의 나’
인디음악은 언더그라운드 음악의 태동기인 1970년대부터 시작됐다. 이후 인디음악의 번성기와 암흑기를 지나며 대중들은 인디음악에 대해 몇 가지 오해가 생겼다. 편견 1. 비주류이므로 인디음악은 하위음악이다. 편견 2. 인디음악은 저항음악이다. 편견 3. 누구나 만드는 아마추어 음악이다. 이러한 오해는 인디음악을 알아가는 과정에서 발생했다. 첫째, 인디음악이 하위음악이라는 편견을 대중들이 갖고 있다는 점이다. 매체의 영향력이 지배적인 편견이다. 주류 음악은 대중매체를 통해 유통돼 많은 정보다 대중에게 전달된다. 하지만 인디음악은 매체를 통한 마케팅을 할 수 있는 자본도 부족하며 이런 방식의 유통을 지양한다. 따라서 대중들은 정보를 얻기 어려운 인디음악을 주류의 반대 비주류로 단정 짓고 종속적인 위치에 처해 있는 하위 음악이라고 판단하고 있다. 인디음악이 독립적인 음악을 창작하고 이런 환경속에서 실험적이고 창의적인 음악의 탄생에 이바지한다. 독창성의 실험정신은 인디뮤지션의 개성을 느껴지게 하므로 인디음악이 주류인 대중음악에 종속된 하위음악이라는 개념은 맞지 않는다. 비주류로 종속된 것이 아니라 독립적인 영역이다. 둘째, 인디음악이 저항음악이라는 강한 인식이 있다
인디 뮤직페스티벌 월간 스케줄이 전무하다. (사진=네이버 공연 정보) 장기간 준비한 음악 축제가 줄줄이 취소되면서 업계관계자들의 원성이 커지고 있다. 최근 도 차원에서 추진한 인디음악 활성화 프로젝트사업인 ‘경기 인디뮤직페스티벌’이 코로나19로 무산됐다. 경기도는 다음달 개최 예정이던 경기인디뮤직페스티벌을 전면 취소한다고 밝혔다. 경기인디뮤직페스티벌은 경기도가 인디 음악인을 위해 공정한 음악시장과 활동 무대를 조성하고 도민들에 다양한 음악을 즐길 기회를 제공하기 위해 지난해부터 역점 추진해온 사업이다. 앞서 이재명 경지도지사는 직접 “젊은 음악가에게 가장 필요한 것은 공연할 수 있는 무대”라며 “합동공연기회를 제공할 수 있는 방안을 마련해달라”고 관련 부서에 지시했다. 이에 도 차원에서 조직위원회를 공식 출범하고 밴드 ‘봄여름가을겨울’의 보컬 김종진 씨가 위원장을 맡아 인디뮤지션, 홍보 마케팅 전문가, 공연기획 전문가 등으로 구성된 12명 위원들이 축제명과 개최지, 축제 발전 방안 자문 등 역알을 수행하면서 진행해 왔다. 관련 예산 8억원을 투입해 공연단체 약 40팀이 공연을 준비했지만 이번에도 코로나19가 발목을 잡았다. 지난 24~25일 예정됐던 국내 최
최근 열풍인 ‘B급 감성’이 인디음악계 기회의 장으로 이어질지 초미의 관심사로 부상하고 있다. 젊은 세대 전유물로 여겨졌던 B급 감성 음악콘텐츠가 지자체와 공공기관 홍보에도 활용되며 명실상부한 ‘트렌드’로 자리매김했다. 이에 대중음악계 B급 감성의 계보를 들여다보고 방향성을 짚어봤다. B급 감성은 우아하고 세련된 A급과는 다르면서 친숙하지만 다소 우스꽝스러운 면을 내포하고 있다. 공공기관까지 강타한 B급 감성은 MZ세대의 ‘꼰대 기피 현상’에서 비롯된 문화로 알려져 있다. MZ세대의 반(反)꼰대 문화는 기성세대가 만든 심오함이나 진부함을 탈피해 유쾌함을 추구한다. 형식은 B급을 표방하지만 콘텐츠 자체의 퀄리티는 A급이다. 최근 한국관광공사는 외국인 관광객 대상 유튜브 채널 ‘이매진 유어 코리아’에 ‘필 더 리듬 오브 코리아’라는 국내 명소 홍보콘텐츠를 게재해 3개월 만에 조회수 3억을 돌파했다. 특히 해당 영상에는 ‘이날치밴드’가 등장해 판소리 곡 ‘범 내려온다’를 B급 감성으로 소화했다는 평가를 받는다. 이날치밴드와 앰비규어스 댄스컴퍼니 소속 댄서들은 기존 딱딱한 장르인 국악에 유쾌한 댄스와 의상, 창법을 접목했다. 이는 공익 광고계에서 전례 없는 파격적